珊丹

　　本書是迄今第一本全面綜合記述北京補繡非遺保護相關內(nèi)容的書籍。希望讀者能夠在了解北京補繡之余，體會京味兒生活美學，感悟京韻文化情趣。

《北京補繡》珊丹 編著 北京出版社

　　初見北京補繡是在2011年6月，北京非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心在榮寶齋舉辦文化遺產(chǎn)日活動——“首屆北京非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人作品拍賣會”，布展時，我第一次看到北京補繡的代表作《唐女馬球圖》，猶如一幅重彩工筆畫，明艷動感、風采雋永。預展時，傳承人賈大雙大師一直親自在場為觀眾展示技藝，悉心講解。大師認真投入、敬業(yè)包容、精益求精的氣質(zhì)令我印象深刻。

　　隨后我隨單位去臺北籌備“燕京絕技——北京非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展”，去國家博物館籌辦“京味兒——北京非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展”，組織非遺實物作品征集。連續(xù)幾項工作讓我對北京補繡有了更加深入的了解。手工技藝對細節(jié)的把控要求很高，撥花時不能有一點點毛縫，要平平整整、粘貼有序，手藝人每天都在一分一秒間慢慢沉淀，在一針一線中細細修煉。每一件精美絕倫、栩栩如生、惟妙惟肖的北京補繡作品，都不僅僅是精湛的手工藝品，更展示了傳承人的巧手與慧心。

　　北京補繡是將多類有色織物剪成各種規(guī)格的細小圖樣，包裹墊物，按設計布局堆疊、粘貼在布底之上，舊時還使用針線鎖邊裝飾，現(xiàn)多采用刺繡縫綴，并配以其他工藝方法展現(xiàn)藝術形象。北京補繡將堆綾、貼絹、刺繡、補花技藝相結(jié)合，是北京特有的傳統(tǒng)工藝，廣義上是“京繡”的重要組成部分。其中，以絲、綾、絹等織物為主要堆貼原料的北京補繡又稱為“絲綾堆繡”。

　　北京補繡的歷史源遠流長，源于唐代的堆綾、貼絹工藝，后吸納了刺繡工藝，由明清時期盛行的堆綾子工藝演變而來。起初是清內(nèi)務府造辦處繡作、染作、衣作制作北京補繡用品專供宮廷，光緒三十三年（1907年）設置京師農(nóng)工商部女子繡工科后，北京補繡普及至民間，民國后逐漸繁榮，盧溝橋事變后曾一度凋敝，新中國成立后這一行業(yè)得以恢復。

北京補繡代表作《唐女馬球圖》，色彩明艷，動感十足。

　　北京補繡制作使用的主要材料為天然織物，以棉布、麻布、絨布等為布底，以綾、綢、絹、棉、鳳尾紗等為貼補主料。作品經(jīng)描圖、畫毛、標色、剪紙板、貼棉、開紗、撥花、攢活、組裝等工序制作而成。工藝主要包括浮雕撥、硬撥、裱紗、剪貼、裱綢、堆線、貼線、撥褶、抽絲、編織、編線、繪畫、盤紗、刺繡等多種技法。

　　北京補繡以補為主、以繡為輔，借助各類布料的質(zhì)感與肌理，制作具有層次感、立體感、浮雕感的圖案，藝術表現(xiàn)力極為豐富。北京補繡特點突出：它發(fā)揮鳳尾紗等材料的過渡色彩優(yōu)勢，通過紗色由淺及深、韻味無窮的漸變色彩形式，體現(xiàn)視覺上的過程感與節(jié)奏感；借鑒挑補繡等抽紗工藝的特長，通過融入鑲拼等多種工藝方法，增強作品的藝術表現(xiàn)力與感染力；傳統(tǒng)的硬撥、浮雕撥與現(xiàn)代的撥褶相結(jié)合，通過精細的撥花操作，可以制作出數(shù)量繁多的撥片，組合出富有層次感的圖案。其技法的關鍵是內(nèi)部使用紙襯，再加以適量的蓬松棉，營造出立體挺拔、凹凸有致的浮雕效果。

《清明上河圖》大量采用硬撥、浮 雕 撥、剪貼、柳繡、抽絲、繪畫、打籽繡、編織等工藝。

　　題材精妙、設計精巧、技藝精湛的補繡作品能夠在平面上展示出生動的藝術感染力。早期的補繡作品多為唐卡、寺廟里佛像的裝飾物以及從宮廷到民間的香囊、荷包、團扇等隨身配飾，當代作品多為居室擺件、掛畫、屏風等，也有團扇、盤墊、錢包等生活實用品。北京補繡的代表作品有《綠度母像》《清明上河圖》《唐女馬球圖》《尊勝佛母像》等。

　　2007年，“北京宮廷補繡”被正式列入第二批北京市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄傳統(tǒng)美術類項目中，2021年，“京繡（北京補繡）”被正式列入第五批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄擴展項目名錄傳統(tǒng)美術類項目中。

　　北京補繡以師徒傳承為主，現(xiàn)可考證的歷代代表性傳承人有：第一代傳承人李開泰（辮子李）、李雁賓；第二代傳承人崔潔；第三代傳承人賈大雙、李福強、蔣崇愚、項偉、劉金華、趙偉；第四代傳承人徐金香、啟燕飛、魏楠、徐子雯等。當前，研發(fā)技術主力仍然是北京補繡項目首批北京市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人、北京市工藝美術大師賈大雙。北京補繡第四代傳承人已經(jīng)嶄露頭角，正在逐漸接過傳承發(fā)展的大旗。

　?。ㄗ髡呦当本┪幕囆g傳承發(fā)展中心副研究館員）